Неймовірні краєвиди, мальовничі вулички, заклади зі смачною їжею, привітні люди – саме цим славиться Тернопіль. Не поступається своїм рівнем і культурна програма, яка пропонує чимало цікавих варіантів. Ну а якщо ви хочете насолодитись театральним мистецтвом у місті, тоді слід дізнатися про кращі пропозиції. А за насичену програму відповідає Тернопільський академічний обласний український драматичний театр Т.Г.Шевченка та Тернопільський академічний обласний театр актора і ляльки. Тож розглянемо кращі вистави файного міста на ternopil-trend.in.ua.
“За двома зайцями”
Справжньою класикою комедійного жанру стала п’єса Михайла Старицького “За двома зайцями”. Цей матеріал полюбляють театрали, для поціновувачів мистецтва вистава гордо красується у списку «Must see», та й взагалі комедія вважається культовою. Не змогла оминути її і команда Тернопільського драматичного театру ім. Т.Г.Шевченка. Відколи колектив взяв її у свій репертуар, відтоді тернополяни охоче переглядають музичну комедію. У 2021 році за роботу взявся режисер-постановник Олег Мосійчук й протягом 3 місяців постановка була готова. Драмтеатр показує її з сезону в сезон, адже вистава стала справжнім хітом. Команда надзвичайно надихнулась п’єсою і вирішила передати цей захват глядачам. Як розповідав режисер, матеріал є класикою та водночас торкається сучасних проблем. Саме тому він не зміг пройти повз і взявся за постановку. До “За двома зайцями” долучилось чимало акторів та оркестр театру, а танцювальне та музичне оформлення відточувалось до ідеалу.
Тож комедія розповідає про жадібного до грошей та статусу чоловіка – Свирида Голохвостого. Він вирішує розбагатіти, обдуривши одразу обох жінок – Проню та Галю. Проте тут спрацьовує славнозвісна приказка “За двома зайцями побіжиш – жодного не спіймаєш”. Постановка змушує людей забути про все на 2 години й насолодитися гумором. Ну а ще ви можете почерпнути чимало мудрості й зрозуміти щось для себе, адже матеріал розкриває проблему стосунків дітей і батьків, кохання, освіти, питання мови і т.д. Музична комедія наповнена жартами, щирістю та залишається актуальною будь-коли. Тож варто слідкувати за афішею драмтеатру, який зробив “За двома зайцями” однією зі своїх візиток.
“Гуцулка Ксеня”
Такої самої слави зазнала ще одна музична комедія. А мова йде про оперету Ярослава Барнича – “Гуцулка Ксеня”. Композитор створив її ще у 1938 році, проте вона досі не дає спокою театральному світу. І це не дивно, адже твір вийшов геніальним. Він дуже точно передає любов українців до музики й не залишає байдужими цілі покоління глядачів. Саме тому драмтеатр у файному місті не зміг пройти повз цієї неймовірної комедії. А за постановку взявся Федір Стригун. “Гуцулка Ксеня” стала улюбленицею тернополян, які щосезону мають змогу її побачити. Це означає, що завдання режисера успішно виконано, адже він прагнув задовольнити смаки публіки та подарувати свято. А яскравих емоцій при перегляді вистави й справді буде багато. Вона у собі поєднує:
- неймовірний гумор
- запальні танці й співи
- красиві костюми
- незабутню атмосферу
Команда театру вирішила передати гуцульський колорит на всі 100% і їй це вдалось. “Гуцулка Ксеня” переносить усіх у безтурботний світ, де кожен може насолодитися жартами, любовними перипетіями, музичним супроводом та надихнутись енергією Карпат. А сюжет розповідає про пошук любові, своєї ідентичності, гонитву за спадком, усвідомлення справжніх цінностей в житті і т.д. Не менш вражає і акторський склад. Так, тернополяни можуть побачити на сцені Юлію Хміль, Наталію Сергеєву-Черненко, Бориса Репка, Сергія Андрушка та інших. “Гуцулка Ксеня” неабияк полюбилась глядачам, які можуть хоч ненадовго забути про свої турботи та насолодитись дійством. Саме тому ця робота команди драмтеатру займає місце серед кращих вистав у Тернополі.
“Труфальдино із Бергамо”
Любителям музики й акторської гри слід звернути свою увагу на мюзикл “Труфальдино із Бергамо”. У Тернопільському драматичному театрі ім. Т.Г.Шевченка він триває 120 хвилин, протягом яких ви отримаєте незабутні емоції. Цього разу тернополяни зможуть вирушити у мандрівку Італією, адже життєві перипетії розгортаються у Венеції. А подарував світові неймовірну роботу й матеріал для різних інтерпретацій італійський драматург Карло Ґольдоні. Саме він написав комедію про щирого та кумедного слугу, яка отримала назву “Слуга двох панів”. А розповідь так сподобалась публіці й театралам, що за неї досі активно беруться. Ба більше, постановка стала улюбленою комедією для багатьох. І це не дивно, адже всім хочеться перенестись в атмосферу свята, підглянути за любовними пригодами, кумедними випадками й дочекатись щасливого фіналу. Саме це і пропонує мюзикл, який варто обговорити детальніше.
Тернопільські глядачі мають змогу переглянути роботу режисера-постановника В’ячеслава Жила. Саме він поставив перед собою завдання розвеселити людей, яке вважає досить складним. З такою самою серйозністю за справу взялась вся команда драмтеатру, яка з нетерпінням чекала на прем’єру. Ну і, звичайно ж, всі очікування справдились, адже жителі міста гідно оцінили мюзикл. Атмосфера свободи та легкості, співи й танці, незрівнянний гумор, пошук любові, карнавал у Венеції – сюжет неймовірно цікавий та захопливий. “Труфальдино із Бергамо” не дасть нікому сумувати, що є ідеальним проведенням дозвілля. Ну а всім охочим відвідати одну з кращих вистав драмтеатру в Тернополі слід уважно слідкувати за афішею.
“Моя професія – синьйор вищого світу”
В’ячеслав Жила потішив тернопільську публіку ще однією виставою, яка стала знаковою. А мова йде про комедію й багаторічну завсідницю сцени Тернопільського драматичного театру ім. Т.Г.Шевченка – “Моя професія – синьйор вищого світу”. Вже декілька років жителі міста незмінно відвідують постановку, яка варта уваги кожного. А вона стала справжнім викликом для команди театру, адже потребувала багато часу, зусиль та ресурсів. Її готували 4 місяці, протягом яких відточувалось все до найменших деталей. До вистави залучено 2 акторських склади, а деякі ролі потребують навіть 3. А все це заради того, щоб перед глядачами ожило 15 персонажів. “Моя професія – синьйор вищого світу” не лише надзвичайно цікава, але й складна. Саме на цьому наголошує команда, яка довго працювала і над постановкою, і над різними елементами акторської гри. Проте сюжет виявився надзвичайно актуальним для української публіки. Саме тому вже не один сезон тернополяни мають можливість відвідати комедію.
Авторами п’єси є італійські драматурги – Джуліо Скарначчі та Ренцо Тарабузі. А сюжет розповідає про чоловіка, який видає себе за знатного пана. А робить він це заради своєї сім’ї, яку намагається прогодувати. Без грошей, статусу й зв’язків Леонідо Папагатто видає себе за полковника й відвідує світські заходи, сімейні свята й інші події людей, яких дурить. Чоловік шахраює, краде й прикидається, проте не все так однозначно. “Моя професія – синьйор з вищого світу” змусить вас добряче посміятися, але й без глибоких почуттів ви не залишитесь. Любов, гумор, вірність, жертовність – п’єса наголошує на єдності й підтримці. Ну а режисер вважає, що вона як ніколи перегукується з цінностями українців.
“Звідки беруться діти”
Справжній фурор у тернопільської публіки викликала лірична комедія “Звідки беруться діти”. Її автором є український драматург Анатолій Крим. Саме він подарував театрам та їх відвідувачам неймовірну постановку, яка торкається найпотаємніших струн душі. А власну інтерпретацію на сцені Тернопільського драматичного театру ім. Т.Г.Шевченка представив режисер Олег Мусійчук, який також взявся за музичний супровід. Хоч вистава йде не так давно, проте мешканці міста встигли полюбити її всім серцем. Вони відзначають театр у соцмережах, рекомендують комедію до перегляду й діляться незабутніми емоціями. Ну а в чому публіка впевнена на 100%, то це в тому, що кожен любитель театрального мистецтва повинен оцінити цю роботу. В ліричній комедії грають два акторські склади, а на сцені ви можете побачити Миколу Бажанова, Сергія Бачика, Оксану Малінович, Оксану Сачко, Люсю Давидко й інших талановитих театралів. Особливим дійством виставу у Тернополі робить ще й те, що її режисер приятелював з автором. І тому він якнайкраще намагався передати задум товариша.
“Звідки беруться діти” розповідає історію різних сімей та матерів. А всіх їх об’єднав спільний пологовий будинок. Хтось чекає на 7 дитину, інші хочуть, але не можуть народити, ще хтось відмовляється від дітей – ця вистава змусить задуматись про своє життя й переосмислити його. Вона віддає шану матерям, наголошує на важливості їхнього подвигу й спонукає ще більше цінувати тих, хто поруч. Ви побачите чимало життєвих ситуацій, будете сміятись, плакати й співпереживати героям. А це означатиме, що команда театру добре виконала свою роботу. Ну і не варто забувати про лікарів, які допомагають матерям у цій нелегкій справі. Лірична комедія не залишить байдужим нікого, тому слід чим швидше її переглянути.
“Чудер_meister”
Має що запропонувати рідній публіці й Тернопільський академічний обласний театр актора і ляльки. Справжньою сенсацією у репертуарі закладу стала вистава “Чудер_meister”. Хоч вона з’явилась на сцені восени 2024 року, проте вже встигла здобути прихильність жителів міста. Ба більше, нею пишається команда, цікавляться критики й хвалять знавці цієї сфери. Ну а такий успіх прийшов до творців не випадково, адже вони мали перед собою чітке завдання, навіть декілька. Так, режисером постановки став Дмитро Татарінов, який надзвичайно надихнувся творчістю українського письменника німецького походження Майка Йогансена. А саме про нього і йде мова у цьому творі. Чоловік не настільки відомий як інші поети Розстріляного Відродження, але його здобутків не варто применшувати. А цю несправедливість і взялась виправляти команда театру. Перед нею стояла ще одна важлива місія – зробити ляльковий театр популярним серед дорослої аудиторії. Саме тому вистава має позначку “18+”.
Цю роботу театрали назвали поетично-політичною справою Майка Йогансена. Готувала її команда 2 місяці, продумуючи кожну деталь. За декорації відповідав художник-постановник Володимир Якубовський, а акторами стали юні випускники кафедри театрального мистецтва Тернопільського національного педагогічного університету. “Чудер_meister” не має чітких персонажів чи звичного сценарію. Усі актори уособлюють характер письменника, його життя, творчі задуми та те, що він хотів передати своїм читачам. Ну а ще команда вдало поєднує різні жанри, взаємодіючи з глядачами. І такий підхід до справи чудово спрацював, адже у театральному світі Тернополя з’явилось щось цікаве й доросла аудиторія по-новому відкрила для себе ляльковий театр.
“А хай то качка копне”
Ще однією популярною виставою для дітей від 10 років та дорослих у Тернопільському академічному обласному театрі актора і ляльки є “А хай то качка копне”. Постановка невтомно збирає повні глядацькі зали, приймає нагороди й відзнаки та захопила соцмережі. Саме її тернополяни рекомендують своїм друзям, знайомим та підписникам. А театр з радістю поширює це захоплення й у себе на сторінці в інстаграмі. Виставу гідно оцінили театральні критики, журналісти й колеги з інших міст. А вона з року в рік продовжує тішити тернополян. П’єса належить авторству польської драматургині Марти Ґушньовської. Вона створила цей філософський шедевр у 2015 році, а тому він надзвичайно актуальний для публіки. За режисуру постановки взявся Ніко Лапунко, художником став Володимир Якубовський, а балетмейстером – Дмитро Татарінов. Саме вони разом з акторами лялькового театру подарували мешканцям міста неймовірні емоції. А особливість цієї роботи полягає в тому, що її можна відвідувати сім’ями. Щось цікаве для себе знайдуть як діти, так і їх батьки.
“А хай то качка копне” – це комедія, яка змушує кожного задуматись про життя. Її називають філософською і це недарма. Авторка п’єси дуже влучно зрозуміла проблеми багатьох людей, які мають депресивні епізоди у житті, не можуть полюбити себе, надто переймаються думкою інших і втратили будь-яку радість. Саме тому головною героїнею є Качка, яка мріє про те, щоб її з’їв Лис. Твір здивує вас своїми жартами, детективними елементами й філософськими роздумами. Він змусить кожного переосмислити власне життя й погляди. Хтось, можливо, почне поблажливіше ставитись до себе, інші визначать важливі пріоритети, а ще хтось навчиться сприймати все з гумором. До того ж вистава дуже влучно адаптована для тернопільської публіки, яка знайде багато посилань й веселих моментів. Тож, якщо ви хочете отримати свою порцію позитиву, слід додати цю комедію в розклад.
“Троє поросят”
Не менше пропозицій тернопільські театри мають й для найменших глядачів. Так, дітям надзвичайно полюбилась музична казка “Троє поросят”, яка йде на сцені Тернопільського драматичного театру ім. Т.Г.Шевченка. А це і не дивно, адже твір став справжньою класикою свого жанру. Його знає вся малеча, сюжет переповідають від покоління до покоління, а різні адаптації все більше дивують глядачів. Ось і команда театру запропонувала юним глядачам побачити знамениті події наживо. Режисером-постановником вистави став В’ячеслав Жила, про костюми потурбувався Григорій Лоїк, композитором є Сергій Чикалов, а за хореографію відповідає Дмитро Татарінов. А разом команда робить надзвичайно важливу справу, адже дитячий репертуар відрізняється від дорослого. Увагу малечі набагато важче завоювати, але якщо вам це вдалось, то це справжній успіх. Так сталося і з музичною казкою, адже театрали відточили до ідеалу кожен момент дійства. А на глядачів чекає багато пісень, танців, інтерактивів та ігор.
“Троє поросят” підкорює тернопільську сцену вже не один рік. А це неабиякий показник вдалої роботи. Діти залюбки відвідують виставу по декілька раз, а батьки сміливо рекомендують її у своїх соцмережах. Завдяки цьому драмтеатр зібрав вже безліч відміток та позитивних відгуків у своєму інстаграмі. Ну а влаштовує це дійство для тернопільської малечі аж декілька професійних акторських складів: Роман Демчук, Олена Складан-Демчук, Оксана Левків, Маргарита Василишин, Алла Кулішевська, Ігор Наконечний та ін. Музична казка триває 1 год 15 хв, а це достатньо часу, щоб насолодитися магією театру. До того ж легендарний твір англійського фольклору повинна побачити кожна дитина.
“Па Че Ма Сл”
Такою самою славою користується вистава “Па Че Ма Сл” Тернопільського академічного обласного театру актора і ляльки. Вона вийшла навесні 2024 року й одразу ж викликала безліч запитань. Незвичайна назва, загадкова концепція та інтрига від команди зацікавила глядачів. Театр вказує, що постановка підійде як для дітей від 3 років, так і для дорослих. Команда зробила так, щоб кожен зміг почерпнути щось корисне з сюжету. Театрали називають виставу не просто казкою, а експериментом. І як показав час, ця авантюра вдалась, адже твір залишився в репертуарі закладу. Привертає увагу й цікава назва, таємницю якої можна легко розгадати. А для цього потрібно лише уважно придивитись до персонажів постановки. А ними є Папуга, Черепаха, Мавпочка та Слоненя. Саме ці друзі безтурботно проводять свій час один з одним. Вони граються, веселяться, спілкуються і насолоджуються всім, що відбувається. Проте все змінюється, коли мешканці джунглів вирішують порушити деякі правила. Ну а що було далі, ви можете дізнатись в ляльковому театрі.
“Па Че Ма Сл” розкриває очевидні та водночас складні істини життя. Казка вчить цінувати друзів, себе, берегти те, що маєте, та бути відкритим до чогось нового. Режисером постановки є Олег Боков, а за художнє оформлення відповідає Оксана Федун. Дійство триває 45 хвилин, тож варто насолоджуватись кожною миттю. Неможливо не згадати й про акторський склад, який якнайкраще працює для тернопільської малечі. Знайомтесь:
- Папуга – Микола Капшій
- Черепашка – Назар Рогач
- Мавпочка – Євгенія Ішутіна-Дробей
- Слоненя – Наталія Буняк
“Мауглі”
Спільним захопленням для обох театрів в Тернополі став твір Редьярда Кіплінга – “Мауглі”. Саме його у своєму репертуарі має Тернопільський драматичний театр ім. Т.Г.Шевченка та Тернопільський академічний обласний театр актора і ляльки. Справжню сенсацію зробив ляльковий театр у 2022 році. Тоді його команда презентувала інклюзивну виставу для дітей з порушеннями слуху. Цей досвід вперше трапився для колективу й тернопільської публіки. Ба більше, режисер-постановник проєкту – Ніко Лапунов вказав, що це перша така вистава в Україні. А особливість полягає в тому, що репліки акторів не перекладає хтось поруч, а самі театрали спілкуються жестовою мовою. Для команди було важливо якнайкраще втілити своїх персонажів і їй це вдалось. На сцені театру ляльки заговорили руками. А це справді гідна інтерпретація “Мауглі”.
Вистава є однією з кращих і в репертуарі драмтеатру. Над її постановкою працювала режисерка Оксана Левків, а з нею великих зусиль доклала і вся команда. Сценографія, заняття з пластики, саунд-дизайн, костюми – це все маленькі частини великої картини. “Мауглі” неймовірно полюбилась тернопільській малечі, яка має змогу дивитись постановку щосезону. А сюжет розповідає про хлопчика, якого виховали звірі джунглів. У дикому світі він дізнався, що таке справжня дружба, боровся з лиходіями, вивчав життєві мудрості та сформував свій характер. Цю історію театрали передають через співи, танці, неперевершену гру та різноманіття барв. А вона подарує кожному чимало відкриттів. Тож усім любителям цікавих історій, позитивних емоцій та яскравих вражень слід обов’язково завітати до драмтеатру.
